大約7:45PM，我們終於來到teamLab Botanical Garden的入口。

teamLab Botanical Garden Osaka是一場夜間限定的展覽，開放時間為6:30PM – 9:30PM。

園內分成A到F六個展區，每個展區都有1～4個特色項目，沒有特定的路線，可以自由地到處走走，非常隨意。園內燈光很微弱，幸好PASSAGE AREA以外的路段都已妥善圍封，所以可以放心不會迷路。不過因為職員也是穿黑衣，路上是會看見很多職員，但當你需要在黑暗之中找職員的話基本上很困難。

排隊入場之後，首先分批觀賞影片介紹參觀的注意事項以及teamLab Botanical Garden Osaka的簡介。

A1 – 生命是連續不斷的光芒 ── 落羽杉 / Life is Continuous Light – Bald Cypress

落羽杉的光芒，在人們經過時，會變得更耀眼，併發出音調。接著，這棵樹的光就會傳播到周圍的落羽杉樹，使其也發出音調，產生連續。如果光從對面傳播過來，就意味著那裡有人。人們應當能比平常更加意識到，相同空間里其他人的存在。

不過因為人頭湧湧到處都是人的關係，只聽到音樂以及時光時暗，卻沒有描述的那份感動，大家都已經摩肩接踵，還需要其他東西告訴我其他人的存在嗎？

B – 山茶花園裡的呼應小宇宙 ── 液化光色，日出與日落 / Resonating Microcosms in the Common Camellia Garden – Liquified Light Color, Sunrise and Sunset

這是白天和日落不停改變樣貌的蛋狀物所群生的山茶花園。
陽光下，蛋狀物開始映射出周圍的世界。
日落時，蛋狀物發出光芒。被人推倒、或被風吹倒、或淋到雨時，光會變強同時它會發出特別的音色並逐漸恢復站立。周圍的蛋狀物也逐漸呼應，發出相同的音色，相同的光芒，擴散出去。
而且周圍的“呼應之山茶花園”也遙相呼應，發出同樣的色彩和音色，擴散開來。
當風靜止，也沒有人觸碰時，蛋狀物會開始慢慢得忽明忽暗。
蛋狀物，放射出因為是光才能發出的57種「液化光色」的色彩，並持續變化下去。

樹林裏那些色彩千變萬化的蛋蛋真的很可愛

逸逸唔單止觸碰佢、推倒佢，甚至竟然擁抱佢。

看著燈光的變化，靜聽發出的聲音，總之就係同啲蛋蛋玩到唔捨得走。(按上圖欣賞影片)

B3 – 呼應的山茶花園 / Resonating Common Camellia Garden

山茶花園裡的樹木，閃耀着光芒。樹木的光各自律動着，如同在呼吸一般緩慢地忽明忽暗。
樹木的光，呼應着從《山茶花園裡的呼應小宇宙 ── 液化光色,日出與日落》里傳播而來的光，光的顏色會發生改變，併發出特別的音色。樹木的光，會傳播到周圍的樹，產生連續。
當光芒從樹木的深處延展過來時，就表示另一方有人存在。人們應當能比平常更加意識到，相同空間里其他人的存在。

成個畫面真的很美

D1 – 直立並呼應的生命森林 ── 桉樹 / Forest of Autonomous Resonating Life – Eucalyptus

在桉樹廣場上，高密度直立着的蛋狀物，各自自律著。當發光的蛋狀物被人推倒，或風將它吹倒時，它會逐漸恢復原位，與此同時光的顏色會發生改變，併發出特別的音色。而且也會和周圍的蛋狀物相互呼應，變成相同的顏色併發出音色，擴散開來。發光的蛋狀物，當風靜止，也沒有人觸碰時，會慢慢變得忽明忽暗。
當光芒從蛋狀物的深處延展過來時，就表示另一方有人存在。人們應當能比平常更加意識到，相同空間里其他人的存在。

密度同網頁展示的相片差好遠，不過都好靚~

最適合用來影依類影子相

E1 – 具象與抽象 —— 二次林入口 / Concrete and Abstract – Secondary Forest Entrance

作品位於被稱為「長居的里山」的森林入口處。
人們進入作品，停下來靜止一段時間后，新的線條組合就被創造並擴散開來。
因為有了這些線條組合，森林就變成了一層層的平面。

非常有趣的視覺效果，在現場感覺好虛幻。

E2 – 在森林中寫就的空書 —— 一筆，二次林 / Spatial Calligraphy in the Forest – One Stroke, Secondary Forest

在森林中寫就、一筆而成的「空書」。「空書」在森林之中重疊、交叉、旋轉幾層，最終消失在森林中。
「空書」是teamLab從創立以來一直延續的，在空間里書寫的書法。書法特有的墨跡，深淺度、速度和力度，在全新詮釋的空間里被立體的再構建，通過teamLab的“超主觀空間”的理論結構被二次元化。書法在平面和立體之間不斷巡迴。

在森林寫字真係好有型，依個係我最鍾意的作品。

逸逸的體力不支了，大家坐低休息一陣。

天空好多星星呀~

休息完繼續參觀。

F – 漂浮在大池塘上的呼應燈 ── 火 / Floating Resonating Lamps on Oike Lake – Fire

水面上的燈，各自自主地漂浮。
當人們在燈的附近駐足，或者當風吹過，燈稍有傾斜時，會發出強烈的光和音調。燈的光芒，會接連呼應到周圍其他的燈上，使其發出光和音調，並連續到漂浮在池中央小島的樹木上去。人們應當能比平常更加意識到，相同空間里其他人的存在。
當風逐漸平靜下來，周圍也沒有人在的時候，燈會漸漸變成緩慢的，忽明忽暗。

在水上面放燈好多時都有祈願的意思，我想起金澤的百萬石祭LATERN ON THE RIVER。

逸逸就諗起長髮公主入面放天燈的場面。

E4 – 森林裡的焰粒子世界 —— 二次林 / Universe of Fire Particles in the Forest – Secondary Forest

森林中持續燃燒的火焰，其形狀會隨著絕對黑暗的存在而發生變化。
火焰是基於燃燒而產生光和熱的現象，也是流動中被汽化了或被分解了的物質，這是我們在看到現象和物質之間的間隙時的感官體驗。這種感官上的體驗，使得火焰能夠被我們認知為是一種物體，且有時能夠在其中感受到生命的存在。
氣體燃燒所產生的氣流，在空間中描畫出線條，這些線的立體集合構成了火焰，根據teamLab的「超主體空間」概念進行平面化處理而描繪出火焰。
teamLab正在摸索「分散型藝術」的理念。
當您拿著手機軟件「Distributed Fire」靠近作品中的火焰時，火焰會「點燃」您的手機，您就可以把作品帶回家。而當您將帶回家的火焰靠近其他人的手機時，同樣的火焰會被傳播出去。就這樣把自己得到的火焰傳播給他人，通過他人再次傳播給其他人之後，火焰會在世界各地被廣泛傳播。被廣泛傳播的火焰群體，會描繪出一幅火焰地圖。
在「分散型藝術」的理念之下，一些藝術作品會進行自我複製，一些作品會使它的一部分在人們之間傳播。當作品到了人們手中，它就會再次自我複製，人們也會積極使其分散傳播開來。藝術作品在由人構成的人際網絡中傳播並存在，就會成為去中心化藝術。當作品存在於網絡上時，即使原件消失了，它也會繼續存在。

依個就係無睇介紹就去參觀的壞處，我睇完個作品我淨係覺得好似CAMP FIRE好想去露營，點知原來用個APP可以將作品的火焰帶回家，更可以將火焰傳播出去，被廣泛傳播的火焰群體，會描繪出一幅火焰地圖……太有意思了吧﹗

C1 – 在風中飄散的鳥之雕刻群 / Sculptures of Dissipative Birds in the Wind

生命存在的輪廓並不是肉體的邊界，而是包括了與之產生連續的環境，因而是模糊的。
這件作品是通過持續描繪實際在周邊飛行的鳥兒們不斷給予周遭環境帶來的能量，所形成的巨大雕塑群。
當鳥兒飛翔時，產生的能量會對空氣的流動等，周邊環境造成影響。
這一瞬間鳥在風中飛舞，並且從日出到日落飛過的鳥兒的記憶也在重疊。在這一瞬間描繪了鳥兒消散在風所帶來的能量中，鳥兒消散在風中的能量。
雕塑描繪了在吹來的風中消散的能量，與此刻飛翔的鳥兒和今天日出和日落之間飛翔的鳥兒的記憶重疊，在此刻風給予的能量中。
如果沒有鳥兒在雕塑群周圍飛翔，雕塑群就會變得漆黑一片，溶入黑暗之中，幾乎就像不存在一樣。雕塑群所在的池中小島原本並不生長任何樹木，但為了創造一個對鳥類有利的環境，我們在雕塑附近種植了植物，以吸引鳥類可以吃的昆蟲。正是因為鳥兒們被這些種植在雕塑群周圍的植物和樹木所吸引，才形成了這件雕塑。然而，鳥兒們和昆蟲並非完全依賴於池中小島上的植物和樹木，而是依存於植物園廣闊的森林和池塘的生態系統中。
這組雕塑存在的輪廓也是不是物質的雕塑邊界，而是與周圍的環境連續的，因而也是模糊的。